（文文周／文）
凭借《我在伊朗长大》在戛纳电影节的获奖而被观众认识的伊朗漫画家、编剧、导演玛嘉-莎塔琵，跟她的合作伙伴文森特-帕兰德带着新片《梅子鸡》来到了第68届威尼斯电影节主竞赛单元。跟上一部作品一样，该片也改编自玛嘉-莎塔琵的漫画绘本，取材于真实生活。讲述了一个家庭的各个成员，从上个世纪三十年代到九十年代的各色人生。
小提琴艺术家那瑟阿里，在无爱躁乱的生活中痛不欲生。妻子砸坏他如同人生伴侣的小提琴，他再也无法演奏；与心中多年的挚爱在街头相逢却不被相认。梦想与爱情的双双破灭，令他心灰意冷决定自杀。在审视了自己跟每一个家庭成员的关系，回顾了整个人生后，他确认了自己决心去死的理由，并成功地在八天后死去。
制作上乘的法餐全席
尽管故事发生在1958年的德黑兰，片中也不乏一些伊斯兰的神秘氛围，但不论从内核人物设置和命运的构架理解，还是从外在视听语言的感受，它都是一部法国电影。法式的精致影调跟唯美画面，法式的幽默调度跟魔幻空间，法式的人物思维、个性跟命运。动画跟实拍完美地结合在一起，比《我在伊朗长大》更为成熟流畅，节奏也更为紧凑。各种戏剧情节的峰回路转和视听元素的巧妙搭配，令人想到魔幻佳作《黑店狂想曲》。
主人公的设置是一个经历过刻骨铭心爱情而领悟艺术境界的艺术家。他人生的第一理想是跟古董店老板的女儿厮守。爱情被毁后顿悟音乐境界，终生不再被其他人打动，心里永远只有一个人，典型的法式浪漫情怀。全世界都知道法国男人的第一理想是女人，当然，要是美丽的女人。而片中女性角色的三个类型：古董店老板女儿——温婉优雅的美人、那瑟的妻子——善良痴情的聒噪怨妇、那瑟的母亲——香烟不离的骄傲母亲，正是我们平日最为熟悉的法国女人形象。她们或漫步在香榭丽舍大街，或在家照顾小孩，或独自坐在街旁喝咖啡，几乎在每一部法国电影中都可寻见。
除此之外，全片十几个视听风格各有千秋的段落，从戏剧舞台到各种形式的动画，从荒诞魔幻主义到情绪丰富的配乐，包罗了所有法国电影惯用的视听元素， 最终统一成一桌精心烹饪的法式大餐，精华碟皿分明，一一呈现。
欠缺回味的阿拉伯甜点
每一个艺术家心中的自我，都像是一只骄傲的公鸡。整日昂首漫步是绝足够的，一定要飞上屋顶打鸣影响全世界，才算是活得其所。片中的抑郁小提琴家那瑟阿里，便是这样一人。两位导演试图通过临死的八天，对他的生命进行透彻的回顾跟深刻的探索，而得出一些关于人生真谛的结论。故事其实非常完整，然而影片后半段开始各类哲学堆砌，诸如墓地跟疯子对话，家里跟死神对话等，都有些稍显用力过度。梦想跟爱情的失去固然是致命的残缺，但因此不珍惜生命中其他至亲的人以及跟他们的人生，这样的立意未免叫人觉得有些遗憾。
影片从制作上绝对属于精品，但就好像法式大餐过后给你端上来的是一些阿拉伯甜点，糖味尚够，可惜只甜不腻，欠缺回味。
